– Cineeuropa sa rozpráva so slovenským režisérom, ktorý sa pripravuje na premietanie v rámci EFP’s Future Frames.
Narodený na Slovensku, Alika Petnáriková Vyštudoval filmovú réžiu na Vysokej škole múzických umení v Bratislave. Jeho najnovší film Tekutý chlieb Premiéru mal ako súčasť Le Cinef na ročníku 2022 v Cannes a teraz bude jeho súčasťou. Európska filmová propagácias Budúce zákony V 56Th Vydanie Medzinárodný filmový festival Karlovy Vary (1. – 9. júla).
Film sa zameriava na tri generácie slovenskej rodiny, ktoré sa stretávajú s potrebným množstvom vína. Pod štipľavým okom vnučky Joje sa popíja, odhaľujú tajomstvá a dochádza k menším tragédiám. Petnárikovej film plný suchého humoru a jemnej absurdity je úvahou o zložitosti rodinného života, identity a filmovej tvorby.
Cineeuropa: Tekutý chlieb Vyzerá to ako veľmi osobný obrázok. Odkiaľ prišiel nápad?
Alika Petnáriková: Tento nápad som mal už od prvého ročníka na filmovej škole, hoci potreba vyrozprávať takýto príbeh je tu už dávno. V priebehu rokov som začal písať kúsky, ale nikdy som nedokázal zostaviť príbeh, kým nenastal ten správny čas. Každý príbeh, ktorý napíšem, a každý film, ktorý urobím, má do určitej miery osobný prvok, no vždy je v tom veľa fikcie. Najmä pri tomto filme som chcel, aby pôsobil ako spomienka. Niektoré udalosti sa mohli stať, zatiaľ čo iné sú čisto fiktívne, zveličené na filmové účely.
Rozbité rodiny, alkoholizmus, maskulinita, politické otrasy, to všetko sú vážne veci, ktoré sa tu dejú. V celom filme je však cítiť komédiu. Ako udržujete rovnováhu?
Myslím, že je to hlavne inštinkt. Vždy sa snažím počúvať, čo je vo filme správne. Určite to bol veľký risk a veľa vecí, ktoré fungovali na papieri, na plátne nefungovali, takže aj v postprodukcii bolo veľa zmien. Kombinácia tragédie a komédie je niečo, čo považujem za neoceniteľné – vo filmoch aj v živote – a som motivovaný to preskúmať.
Je zaujímavé, že ide o veľmi slnečný a jasný obraz. Mnohé obrázky uprednostňujú tmavší pocit v odtieňoch šedej, ale môžete ísť opačným smerom a funguje to dobre.
ja Roman Subage, kameraman, hovoril veľa o týchto cieľoch. Ako vytvoriť štýl, ktorý sa mierne líši od toho, čo sa očakáva alebo nariaďuje, ako nájsť filmový jazyk v tomto priestore. Napríklad sme veľa hovorili o pomere strán pre plochý terén v oblasti, ktorú sme nakrúcali. Namiesto toho sme urobili kratší pomer 1:66:1, čo bolo výzvou pre nás samých a naozaj vedome ísť proti týmto očakávaniam.
Koho by ste považovali za vplyv na vašu filmovú tvorbu?
Pred natáčaním Tekutý chlieb, Veľmi ma inšpirovali filmy o dospievaní a na základe toho som napísal svoju diplomovú prácu. Pozrel som sa znova 400 stôp Autor: Truffaut Veľa, veľakrát tiež samica vtáka Autor: Greta Gerwigová. Vo všeobecnosti pevne verím, že obrázky by vás mali vždy prekvapiť. A to neznamená, že ide o kriminálny príbeh alebo veľký dejový zvrat – v ich štýle, v spôsobe, akým rozprávajú príbeh, v spôsobe, akým prekrútia vašu myseľ, keď ich sledujete.
Film mal premiéru v La Cinépé v Cannes. Aké ste tam mali skúsenosti?
Neuveriteľne ohromujúce. Príležitosť vidieť môj vlastný film v premietacej sále v Cannes obklopený mojím štábom a potom, keď ma oslovilo toľko milých ľudí, ktorí sa chceli podeliť o svoj názor na film – bola veľká výsada, ktorú si budem vždy vážiť. zapamätaj si
Teraz pôjdete do Future Frames a Karlových Varov…
Na festivale som ešte nikdy nebol, takže sa teším na plnohodnotný zážitok. Tým, že som tak blízko Slovensku, odvetvia sú tak prepojené, verím, že je to o niečo viac ako v Cannes. Teším sa, že sa stretnem so všetkými ostatnými režisérmi, porozprávam sa s nimi a získam inšpiráciu, ale aj na to, že budem opäť so svojím štábom a podelíme sa o tento moment spoločne.
Na čom ďalej pracuješ?
Práve zbieram inšpiráciu a začínam písať a dúfam, že čoskoro vyprodukujem krátky film mimo školy. Veľmi ma zaujíma pohrávanie sa s tematikou dospievania, nostalgiou, dievčenskou dynamikou, ale aj príbehom a štýlom. Verím, že v budúcnosti sa to spojí ako scenár hraného filmu.
